CG-художник — это специалист, который занимается компьютерной графикой, создает трехмерные изображения и анимацию для игр, фильмов, рекламы и других медиа. В материале рассказываем, как освоить профессию, какие направления работы существуют и как трудоустроиться новичку.
Что такое компьютерная графика
Компьютерная графика (CG, Computer graphics) — это область информатики, которая занимается созданием статических и динамических, 2D- и 3D-изображений с помощью компьютеров, ноутбуков, планшетов и даже смартфонов. В CG применяются графические редакторы, специальные программы для 3D-моделирования и анимации, а также алгоритмы и машинное обучение.
Где она используется
CG широко используется в разных сферах деятельности:
- Игровая индустрия. Создание игр, персонажей, окружения, визуальных эффектов.
- Кино и анимация. Разработка спецэффектов, анимации, трехмерных моделей.
- Реклама и дизайн. Подготовка рекламных роликов, логотипов, упаковки, интерфейсов.
- Наука и образование. Визуализация данных, создание учебных материалов, симуляции.
- Архитектура и строительство. Создание проектов зданий, визуализация интерьеров и экстерьеров.
- Медицина. Создание 3D-моделей органов, визуализация медицинских данных.
Какие есть виды
Компьютерную графику можно разделить на четыре типа:
- Растровая графика. Состоит из множества точек (пикселей), каждая из которых имеет свой цвет. Например, фотографии, сканированные изображения, иллюстрации. Для создания часто используется Adobe Photoshop.
- Векторная графика. Представлено в виде точек и соединяющих их кривых. Примеры — логотипы, иконки. Программы для разработки — Adobe Illustrator, Figma и CorelDRAW.
- Фрактальная. Набор математических алгоритмов. Пример — заставка на экране компьютера в спящем режиме. Для создания применяют Adobe Illustrator, Figma, Fractal Generator или Frax.
- Трехмерная графика. Создается в виде 3D-модели, которую можно вращать и просматривать с разных углов. К примеру, игры, фильмы, визуализация данных. Распространенные программы: Blender, 3ds Max.
По стилю бывает:
- Реалистичная. Подражает действительности.
- Стилизованная. Использует условные изобразительные средства и отходит от реализма.
- Абстрактная. Не имеет конкретной формы или предмета.
Кто такой CG-художник
Чем он занимается
- Моделирование. Создает 3D-модели объектов, персонажей, окружения: от простых форм до сложных деталей.
- Текстурирование. Разрабатывает и применяет цвета, материалы, детали, рельеф. Создает разные форматы — JPEG, PNG, TIFF, HDR.
- Освещение. Настраивает направление света, цвет, интенсивность, атмосферу сцены: туман, облака, дождь, снег.
- CG-арт. Создает цифровую живопись.
- Анимация. Создает движения, выражения лиц персонажей и объектов.
- Концепт. Подбирает референсы, разрабатывает эскизы.
- Коммуникация. Взаимодействует с другими художниками и разработчиками.
В каких сферах работает
- Кино- и видеоиндустрия. В фильмах и ТВ-шоу 3D-моделирование применяется для создания спецэффектов, окружения, постановочных кадров, имитирующих реальность.
- Геймдев. CG-художник помогает сделать игру более реалистичной с помощью детальной проработки персонажей, предметов, сцен.
- Архитектура. Создает проекты зданий, пространств с разных ракурсов — с видом неба, земли, интерьеров.
- Продвижение. В маркетинге цифровой дизайн нужен для упаковки товаров, создания фирменного стиля.
- Естественные науки. Разрабатывает модели геологических объектов, имитирует природные катаклизмы, чтобы оценить масштабы бедствия.
- Медицина. Создает анатомические модели для учебных целей.
Что должен знать
- Академические основы рисования, композиции, живописи.
- Специализированные графические и анимационные программы — Adobe Photoshop, CorelDRAW, Blender, 3ds Max и другие.
- Программы двухмерной графики.
- 3D-моделирование. Создание и редактирование трехмерных объектов с помощью специализированного программного обеспечения.
- Текстурирование. Типы материалов, основы создания и применения текстур для придания реалистичности моделям.
- Рендеринг. Настройка параметров для получения качественного изображения.
Какими навыками должен обладать
- Творческое мышление. Создавать уникальные и интересные визуальные образы.
- Внимательность к деталям. Замечать мелкие детали и точно передавать их в моделировании и текстурировании.
- Образное мышление. Представлять объекты в трехмерном пространстве и создавать реалистичные композиции.
- Терпение и упорство. Процесс создания графики длительный, требует много времени и усилий.
Кому подходит профессия
Профессия цифрового художника подходит творческим людям с развитым пространственным мышлением, которые обладают терпением и желанием достичь мастерства.
Какие есть направления
- CG-макетирование. Часто используется вместо стандартных чертежей в области архитектуры, градостроительства, чтобы визуализировать идею.
- Анимация. Применяется в киноиндустрии.
- Игры. 2D- и 3D-графика позволяют разнообразить сюжет и виртуальный мир.
Чем он отличается от CGI- и 3D-художников
CG Artist (Computer Graphics Artist) — это обобщенный термин, который описывает художника по созданию изображений на компьютере и других устройствах. Он работает с двухмерной и трехмерной графикой, разрабатывает иллюстрации, дизайн интерфейсов, веб-элементы, анимации через специальные программы и инструменты.
CGI Artist (Computer Generated Imagery Artist) — это CG-художник в области кино и видеоигр. Отвечает за визуальные эффекты, вымышленные миры, персонажей.
3D Artist (Three-Dimensional Artist) создает исключительно трехмерные модели объектов. Работает в игровой индустрии, в сфере архитектуры и дизайна.
Сколько зарабатывает специалист
Зарплата зависит от опыта и места работы:
- Junior (до года). В Москве — 75 000 рублей, в регионах — до 60 000.
- Middle (от года до трех лет). В Москве — 140 000 рублей, в регионах — до 100 000.
- Senior (от трех лет). В Москве — 200 000 рублей, в регионах — до 150 000.
Оклад сопоставим с доходами в других профессиях, связанных с компьютерной графикой. По данным ГородРабот.ру, 3D-визуализатор в среднем получает 85 000 рублей, веб-дизайнер — 65 000, графический дизайнер — 58 000.
Какие плюсы и минусы профессии
Плюсы | Минусы |
|
|
Как получить профессию
Где учиться
Чтобы стать сиджи-художником, рекомендуется получить высшее образование в области дизайна. Для поступления потребуются результаты ЕГЭ по русскому языку, математике и в зависимости от вуза — литературе, информатике и ИКТ, обществознанию, истории, иностранному языку. Необходимо также пройти конкурс по рисунку, живописи, композиции или черчению. Иногда от абитуриентов просят творческое портфолио.
Для углубления знаний существует несколько способов:
- Образовательные онлайн-курсы. Помогают набраться практики с помощью учебных проектов.
- Лекции на видеохостингах.
- Семинары и мастер-классы.
Где работать
Рекомендации:
- Найдите Telegram-каналы, посвященные поиску работы для CG-художников. Например, CG WorkHub — Работа для художников, CG Freelance, Вакансии для художников (2D/3D/CG).
- Пишите рекрутерам напрямую. Это поможет наладить связи со студией и попасть в базу соискателей.
- Чтобы собрать портфолио, участвуйте в стартапах, пробуйте себя в роли стажеров в крупных компаниях, создавайте собственные кейсы. Для оформления портфолио используйте российские сервисы — Illustrators.ru, ARTister, FL.ru, YouDo, profi.ru.
- Ищите вакансии на специализированных сайтах. Российские ресурсы — Grintern, Аптуми, CareerSpace, Хабр Карьера, SuperJob, Работа.ру, зарубежные — ArtStation, Creativepool, Behance Jobs, Indeed.
Для CG-художников доступен горизонтальный рост — переквалификация в CGI- и 3D-художника, веб-дизайнера. Возможно и вертикальное развитие: от стажера до ведущего специалиста, руководителя командой, технического директора.
Опытный CG-художник может уйти в преподавание и консультирование компаний по реализации визуальных проектов. Другое направление для роста — фриланс и создание собственной студии.
Какие перспективы профессии
С ростом популярности игр, фильмов с компьютерной графикой, развитием виртуальной и дополненной реальности, спрос на специалистов в этой области увеличивается. В особенности востребован CG-дизайн и цифровые художники с глубоким пониманием трехмерного моделирования, анимации и рендеринга.
Профессия требует постоянного самосовершенствования. Необходимо следить за тенденциями, расширять навыки, чтобы побеждать в конкуренции на рынке труда.
