Кто такой художник: плюсы и минусы профессии

Широкий спектр профессий позволяет превратить любой талант в область профессиональной реализации и получения доход. Любовь к живописи и желание создавать авторские работы входит в перечень обязанностей художников. Для успешной реализации в современных условиях одного художественного таланта бывает недостаточно. Экономический и технический прогресс изменяет специальности, придавая им новые свойства и характеристики.

Художник – это профессионал, находящий творческую реализацию в изобразительном искусстве, умеющий с помощью художественных образов передавать личные чувства и эмоции, отображать авторскую позицию и привлекать внимание зрителей.

Профессия художника в настоящем трансформируется в сторону присоединения к классической живописи инновационных IT-технологий. Творцы современности работают с графическими планшетами, редакторами и трехмерной графикой, оживляют картины в формате виртуальной реальности, создают целые метавселенные и миры, завораживающие смотрящих красотой и полным погружением в происходящее.

Особенности профессии художник

Специальность объединяет профессионалов в области изобразительного искусства, занимающихся созданием авторских проектов. Профессия художник подойдет абитуриентам, с творческим талантом, любовью к рисованию и мировой художественной культуре.

Эксперты классифицируются в зависимости от направлений профессиональной реализации:

Художественно-творческое

Непосредственная творческая деятельность, связанная с рисованием авторских картин в различных техниках. Художник передает в работах свои эмоции, мысли, чувства, переживания.

Области изобразительного искусства для реализации проектов:

• Живопись;
• Монументалистика;
• Театрально-декоративное искусство;
• Кинематограф;
• Телевидение;
• Шоу-программы;
• Перфомансы.

Данное направление относится к классической деятельности художника. Авторы получают доход от продажи проектов, проведения выставок и выполнения эскизов по конкретным требованиям заказчиков.

Реставрационное

Художники-реставраторы занимаются спасением исторических произведений искусства, относящихся к культурным ценностям.

Особенности профессии:

• Работы проводятся в строгом соответствии с должностными инструкциями и техническими регламентами;
• Творческое задание создается и проверяется реставрационным советом;
• • Дополнение картин авторским видением не допускается;
• Существуют точные критерии качества выполненных работ и международные оценочные стандарты.

Художники, работающие с историческими произведениями, выполняют индивидуальные заказы от коллекционеров, музеев и галерей, входят в число штатных сотрудников специализированных реставрационных мастерских.

Педагогическое

Художник может реализоваться в качестве педагога-наставника. Актуальные направления:

• Открытие собственной художественной студии в рамках дополнительного образования для детей, подростков или взрослых;
• Трудоустройство педагогом в художественную школу;
• Создание авторских курсов и методик по преподаванию живописи;
• Организация онлайн-школы.

Профильное высшее образование, учеба в магистратуре или мировое признание позволяет художникам стать ассистентами и доцентами профильных кафедр при вузах или ссуз.

Научно-исследовательское

Профессионалы занимаются научной деятельностью, связанной с разработками новых реставрационных методик, методов оценки авторства и даты создания произведений искусств, изучением целых художественных направлений и веяний. Результаты работы художников-исследователей оформляются в формате научных статей, публикаций, диссертаций.

Художественно-просветительское

Профессиональные художники уходят в просветительскую область, занимаясь презентацией произведений искусств и рассказами об авторах и особенностях живописных техник. Для реализации в данном направлении необходимо трудоустройство на должность гида или экскурсовода. Современный формат экскурсий по музеям – проведение онлайн-прогулок по залам и выставочным комплексам, позволяет перевести профессию художника-экскурсовода в дистанционную форму.

Комбинация с информационными технологиями

Объединение художественного таланта с цифровыми продуктами и сервисами, позволяет художникам выбрать новые сферы профессиональной реализации:

• Графический дизайн – создание визуальных оболочек для сайтов и сервисов, прорисовка рекламных онлайн-проектов, разработка моушен-дизайна и анимации;
• Мультипликация – реализация авторских проектов в анимационном формате. Мультяшные персонажи задействованы в создании полнометражных мультипликационных фильмов, мультсериалов или включаются в пиар-кампании для продвижения и привлечения целевой аудитории.

Личные качества специалиста

Для профреализации и успеха в профессии художнику требуется набор личностных характеристик:

• Креативное мышление;
• Энергичность;
• Амбициозность;
• Стремление к личностному и профессиональному развитию;
• Любовь к самообучению;
• Общая эрудированность;
• Стрессоустойчивость;
• Наблюдательность;
• Развитое воображение и фантазия;
• Способность к образному мышлению;
• Чувствительность к окружающему миру;
• Авторское видение;
• Интуиция;
• Художественный вкус и развитое чувство прекрасного;
• Терпеливость;
• Готовность к многочасовой работе за мольбертом;
• Умение презентовать свой проект;
• Тактичность и гибкость при ведении переговоров и согласований с заказчиками.

Художникам требуется также набор определенных физиологических характеристик:

• Цветовосприятие – способность улавливать оттенки в переходах цветов;
• Цветоразличие – четкое отличие градиентов цветовой палитры;
• Развитая мелкая моторика кистей и пальцев рук – для создания мелких мазков и детализации;
• Физическая выносливость – готовность к многочасовой работе за мольбертом.

Для получения руководящих должностей, связанных с организацией работы художественных мастерских, выставочных комплексов, галерей или музеев требуется набор лидерских качеств, развитый тайм-менеджмент, умение делегировать полномочия и использовать инструменты эффективного управления персоналом.

Необходимые навыки для работы художником

Перечень компетенций для выполнения должностных обязанностей:

• Владение художественными техниками;
• Навык интервьюирования и проведения переговоров с клиентами и заказчиками;
• Использование профессиональных инструментов и специализированного программного обеспечения в формате графических редакторов и ПО для создания визуальных эффектов;
• Умение отличать стили и направления в искусстве;
• Навык научно-исследовательской деятельности для проведения исторических исследований архивных данных с целью определения авторства или изучения истории искусства;
• Владение монументалистскими техниками – мозаика, фреска, витраж;
• Знание особенностей создания декораций для кино и театра;
• Владение принципами организации выставок и шоу-презентаций;
• Применение инструментов для светового оформления демонстрационных стендов.

Дополнительно необходимо знание юридических аспектов деятельности и основ экономики, владение эффективным менеджментом и управлением проектами.

Где учиться на художника

Для успеха в профессии обязательный критерий – наличие художественного таланта и авторского стиля, но без профессиональной подготовки и знания теоретических и практических основ добиться успеха сложно.

Научиться делать профессиональные проекты можно на разных творческих факультетах и специальностях:

Арт-факультет

Обучение ведется по направлению «Искусствоведение и арт-бизнес». Будущие художники изучают особенности реставрационной и оценочной деятельности, осваивают навыки научно-исследовательской работы.

Ключевые дисциплины образовательной программы:

• История искусства;
• Проектный менеджмент в арт-бизнесе;
• Музееведение;
• Методики преподавания мировой художественной культуры;
• Художественные картины;
• Экспертиза и атрибуция произведений искусств;
• Фандрайзинг и инвестиции;
• Экспозиционная и выставочная деятельность;
• Брендинг;
• Антикварное искусство.

Выпускники занимаются созданием авторских проектов в области организации экспозиций и выставок своих картин или произведений других авторов, проводят экспертизы художественных работ и участвуют в реставрации.

Дизайн

Направление профессиональной подготовки IT-художников называется «Графический дизайн и виртуальная дополненная реальность». Студенты изучают:

• Историю дизайна;
• Основы композиции;
• Цветоведение;
• Рисунок с основами перспективы;
• Историю искусств;
• Скетчинг;
• Компьютерную графику;
• Колористику;
• 3D графику и анимацию;
• Фотографику;
• Цветовую иллюстрацию;
• Макетирование и верстку;
• Типографику;
• Конструирование и моделирование.

Программа обучения «Графический дизайн» входит также в число направлений подготовки на уровне колледжа. Поступление доступно выпускникам 11-го класса. Зачисление происходит по среднему баллу аттестата и конкурсы художественных работ.

Анимация

Обучение ведется по специальности «Художник анимации и компьютерной графики». Дисциплины образовательной программы:

• Основы создания персонажа;
• Основы изобразительного мультдвижения;
• История и теория кино и анимации;
• Рисунок и композиция;
• Анимация;
• Компьютерная графика;
• Бионика;
• Пластическая анатомия;
• Спецэффекты;
• Рендеринг;
• Дизайн-исследования;
• Компьютерный монтаж.

Обучение профессии ведется по программе бакалавриата.

Сколько зарабатывает специалист

Заработная плата зависит от квалификации, креативности, известности и репутации в профессиональном сообществе. Средний доход художника составляет 45 – 100 тысяч рублей. Цена одной авторской картины модного автора доходит до нескольких миллионов рублей.

Востребованность профессии

Художники востребованы в:

• Отраслях, связанных с музейной и выставочной деятельностью;
• Рекламных агентствах;
• IT-компаниях, занимающихся созданием графического дизайна и разработкой цифровых продуктов;
• Киностудиях и театрах в качестве художников-декораторов;
• Типографиях и издательствах.

Художники могут открыть собственную художественную школу или студию, организовать салон по выполнению авторских заказов.

Плюсы и минусы профессии художник

Преимущества работы художником:

• Реализация креативных идей;
• Моральное удовлетворение видимыми результатами труда и отзывами публики;
• Свободный график;
• Отсутствие монотонности офисного труда;
• Получение всемирной известности;
• Участие в культурных мероприятиях международного уровня;
• Наработка полезных деловых контактов.

Недостатки профессии:

• Нестабильный доход, во многом зависящий от умения продвигать себя как бренд и продавать авторские работы.

Современные художники могут выбрать разнообразные области профессиональной реализации, объединить художественный талант с информационными технологиями, образованием или предпринимательством и получать высокий доход за авторские картины.