Цветовой контраст: как он работает и почему важен

Цветовой контраст – это разница между элементами изображения, которую применяют с целью сделать композицию выразительнее, привлечь внимание и создать визуальную динамику. В статье рассказываем, какие виды контраста существуют и как научиться применять его.

Что такое цветовой контраст

Контраст – это противопоставление цветов друг другу, которое помогает выстроить композицию и расставить акценты на изображении, то есть одни элементы визуально приблизить, а другие поместить на задний план. Для этого используются оттенки и их качество – яркость, насыщенность, температура, вес.

Для работы с изображением применяют цветовой круг. Существует два вида:

RYB. Цветовой круг швейцарского художника и теоретика колористики Йоханнеса Иттена. Применяется для создания рисунков и печатной продукции. В основе – красный, желтый и синий. Отсюда появилась аббревиатура – от английского red, yellow, blue.
RGB. Используется в digital-дизайне, чтобы воспроизвести оттенки онлайн, на экранах гаджетов. В основе – красный, зеленый и синий.

Тона, которые лежат на противоположных сторонах, создают устойчивые пары с сильным контрастом. Например, синий – оранжевый, зеленый – красный, желтый - фиолетовый. Такие цвета называют комплементарными. При взгляде они первыми бросаются в глаза.

Например, на постере к фильму «Амели» используются контрастные цвета. Героиня выделяется на зеленом фоне благодаря бордовой одежде и помаде. Оттенки приглушены. Это помогает создать загадочную атмосферу. В чистом виде такое сочетание выглядят агрессивнее и подходит для афиши цирка.

Для чего он используется

Задачи в изобразительном искусстве:

Усилить цветовую выразительность произведения. Помогает передать мысли и эмоции творца. Сочетание холодных и теплых оттенков создает ощущение спокойствия. Чередование светлого и темного – подчеркивает противоречия, олицетворяет добро и зло. Насыщенность усиливает реалистичность или, наоборот, добавляет абстрактности.
Привлечь внимание зрителя. Расставляет акценты на картине. Противопоставляет удаленные друг от друга объекты. К примеру, в картине Рембрандта «Самсон, загадывающий загадку на свадьбе» светлыми оттенками выделена жена библейского героя. Художник приковывает взгляд к той, которая предаст мужа и олицетворяет безжалостный рок.

Разграничить предметы с разным объемом, формой, рельефностью. Помогает отразить пространственные отношения между предметами на изображении. Сочетание холодного и теплого применяется, чтобы придать картине глубину.

Задачи в современном дизайне:

Направить взгляд зрителя на нужные элементы. Часто используется в рекламе.
Сформировать устойчивую визуальную иерархию. Контрастрастирующие объекты помогают подчеркнуть важное. Разница между размерами выделяет заголовки, кнопки, дополнения. Отличия по цвету показывают, какие элементы кликабельны.
Обеспечить видимость и понятность элементов дизайна. Контраст упрощает чтение и восприятие информации.
Добавить оригинальность и создать фирменный стиль. Помогает разработать дизайн, который выделит бренд на фоне конкурентов и запомнится потенциальным клиентам. Сочетания цветов вызывают ассоциации, необычные комбинации стимулируют воображение, что положительно влияет на продажи.

Какие есть виды

Контраст делится на две группы:

Изобразительный. Предполагает разницу элементов по оттенку, форме, размеру, текстуре.
Смысловой. Опирается на различия по смыслу, чувствам, идеям, ценностям.

Изобразительный делится на два типа:

Тоновый. Отличие между светлыми и темными оттенками картины. Необходим, чтобы сформировать объем, глубину, пластичность объектов, расставить акценты на переднем и заднем планах.
Цветовой. Использует разницу между цветами. Зависит от расположения цветов на круге, насыщенности, яркости, температуры. Используется, чтобы вызвать эмоции, создать атмосферу.

Виды цветового контраста:

По цвету, или хроматический. Степень производимого на зрителя эффекта зависит от выбора более или менее контрастирующих пар.
По светлому и темному. Яркость оттенков по отношению друг к другу. При первом взгляде человек замечает светлое на темном фоне.
По холодному и теплому. Отличие температуры. Применяется для создания пространства, передачи близости и удаленности объектов.
Контраст комплементарных (дополнительных) цветов. Самый сильный вид. Подходит для формирования высокого напряжения и динамики. Важно сбалансировать тона по массе, чтобы один не доминировал над другим.
Симультанный. Отличия в субъективном восприятии цветов психикой человека. Используется способность мозга «дорисовывать» оттенки там, где их нет. Например, один и тот же серый цвет может казаться более теплым на коричневом фоне, более холодным на желтом.
По насыщенности. Различие цветов по уровню чистоты. К примеру, пара ярко-красного и бледно-желтого.
По площади цветовых пятен. Учитывает отличия по весу. Измеряется по шкале от 1 (наиболее темный) до 10 (наиболее светлый). Гармоничное использование веса создает впечатление спокойствия и стабильности. Используется в зависимости от характера картины. Йоханнес Иттен выработал правило: чем светлее цвет, тем меньше пространства он должен занимать на изображении.

Что такое микроконтраст

Микроконтраст – это разница в яркости мелких деталей, которая создает визуальную динамику, не нарушая общей гармонии. Проявляется в нюансах оттенков, текстур, размеров и форм. Такие изображения воспринимаются зрителем как более продуманные, резкие, четкие. Например, в фотографии за микроконтраст отвечает качество оптики. Его возможно добавить на этапе обработки снимков.

В отличие от резкого контраста, который мгновенно притягивает взгляд, микроконтраст работает на уровне подсознания, добавляя глубину. Создает ощущение естественности, но подходит не всегда: пейзажи удачно дополнит, а портрету крупным планом может навредить из-за акцента на несовершенства кожи.

Как научиться использовать контраст

Рекомендации:

Изучите основы колористики и правила контраста Иттена. К примеру, противоположные оттенки на цветовом круге создают сильный контраст. Большие и маленькие объекты выделяют друг друга.
Обращайте внимание на контраст в повседневной жизни. Подумайте, как он используется в одежде, дизайне интерьера, фотографии, искусстве, как проявляется в природе.
Практикуйтесь и экспериментируйте. Выполняйте специальные упражнения. Изображайте простые формы с использованием контраста цвета, размера, текстуры.
Изучайте работы известных художников. Посмотрите, как они используют контраст в работах.
Анализируйте хорошие и плохие примеры. Для этого используйте Интернет, книги, журналы. Найдите удачные и неудачные изображения, попробуйте объяснить разницу. Определите, что делает их интересными или скучными, понятными или непонятными, гармоничными или бессвязными.
Собирайте обратную связь. Пообщайтесь с коллегами-дизайнерами и целевой аудиторией, чтобы узнать мнение зрителей и экспертов.

Типичные ошибки и как их исправить

Использование слишком ярких цветов. Они утомляют глаза и нарушают гармонию композиции.
Переизбыток контрастности. Отвлекает внимание от основного посыла в изображении.
Неправильное сочетание цветов. Выбирайте гармоничные комбинации с помощью круга Иттена, чтобы создать привлекательный визуальный эффект.
Игнорирование контекста. Например, в дизайне сайта контраст должен быть достаточно сильным, чтобы текст был читаемым, но не слишком ярким, чтобы не отвлекать внимание от контента.
Отсутствие гармонии. Если контраст используется бессистемно, композиция будет выглядеть неуклюжей и непрофессиональной.
Невнимательность. Проверяйте готовую работу на других устройствах и в разных условиях освещения.

Главное, что нужно знать

Цветовой контраст – это противопоставление цветов друг другу, чтобы выстроить композицию и расставить акценты на изображении. Основные задачи – усилить выразительность, привлечь внимание зрителя, разграничить предметы с разным объемом, формой, рельефностью, обеспечить видимость и понятность элементов.
Контраст цветов применяется в графическом дизайне, моде, интерьере, фото- и видеосъемке.
Выделяют семь видов: по цвету, по светлости, теплоте, насыщенности, площади цветовых пятен, контраст комплементарных (дополнительных) цветов, симультанный.
Микроконтраст – это разница в яркости мелких деталей, которая создает визуальную динамику, не нарушая общей гармонии. Проявляется в нюансах оттенков, текстур, размеров и форм.
Чтобы научиться использовать контраст, изучите теорию и правила колористики, обращайте внимание на контраст в повседневной жизни, практикуйтесь и экспериментируйте, исследуйте работы известных художников, анализируйте хорошие и плохие примеры, ищите обратную связь по собственным работам.