Незаметные герои музыки — сессионные музыканты. Они дополняют ансамбли, записывают партии и делают звучание цельным. Чтобы стать одним из таких мастеров, нужны безупречный слух, высокое исполнительское мастерство и дисциплина. Рассказываем, что требуется знать и как построить карьеру сессионному музыканту.
Кто такой сессионный музыкант
Сессионный музыкант — это специалист, чья работа заключается в участии в кратковременных музыкальных проектах в качестве приглашённого исполнителя. В отличие от участников группы, он не привязан к одному коллективу. Его нанимают для конкретной задачи: записать сольную партию в студии, подменить заболевшего музыканта в туре или усилить живой состав на один вечер.
Сфер деятельности у сессионного музыканта много:
- Студийная работа: запись партий для альбомов, рекламных роликов, саундтреков к фильмам, играм и сериалам.
- Концертная деятельность: участие в живых выступлениях, замена постоянных участников группы, работа в турах.
- Корпоративные и частные мероприятия: выступления на свадьбах, юбилеях, вечеринках в составе кавер-групп.
- Телевидение и радио: участие в прямых эфирах, шоу, записи заставок и джинглов.
- Театральные постановки: живое музыкальное сопровождение в спектаклях и мюзиклах.
- Аранжировка и композиция: создание собственных партий при студийной работе, помощь в написании музыки.
Для сессионного музыканта важны навыки, которые позволяют включаться в работу и быстро закончить проект:
- Мастерство и техника. Чистая и уверенная игра с первого дубля. Это экономит студийное время и бюджет заказчика.
- Чтение с листа. Мгновенный разбор нот и партитур любой сложности. В сессионной работе часто нет времени на репетиции.
- Теория и гармония. Чёткое понимание структуры трека. Это помогает быстро подобрать партию и не сбиться в сложных переходах.
- Работа с оборудованием. Самостоятельная настройка звука, выбор микрофона и уверенная работа в программах для записи музыки.
- Импровизация. Способность на ходу придумать оригинальную партию, которая впишется в стиль заказчика и добавит треку интересные идеи.
- Скорость обучения. Быстрая адаптация к незнакомым произведениям.
Какими качествами должен обладать профессионал
Представителей этой профессии объединяет набор личных качеств:
- Коммуникабельность. Лёгкость в общении с руководством, коллегами, продюсерами и руководителями проектов.
- Организованность и пунктуальность. Выполнение задач в установленные сроки, соблюдение расписания, чёткая координация действий с другими членами коллектива.
- Способность работать в команде. Совместная работа с музыкантами, композиторами, дирижёрами, звукооператорами и другими специалистами.
- Стрессоустойчивость. Сохранение спокойствия в кризисных ситуациях, корректное реагирование на срочные запросы и форс-мажоры.
- Открытость к экспериментам. Интерес к новаторским техникам, готовность пробовать новое и рисковать ради достижения лучшего результата.
- Самообучаемость. Непрерывное самосовершенствование и регулярное обновление репертуара.
- Настойчивость и мотивация. Активный поиск новых возможностей, продвижение собственных услуг, постоянное стремление повышать профессионализм.
Насколько востребованы специалисты сейчас
Спрос на сессионных музыкантов сохраняется благодаря особенностям современной музыкальной индустрии. Востребованность профессии формируют несколько факторов:
- Проектный формат музыкального производства. Многие артисты и продюсеры работают без постоянного состава группы. Для записи отдельных инструментов приглашают музыкантов, которые могут быстро и точно исполнить нужную партию.
- Развитие студийной записи и домашнего продакшна. Музыку всё чаще записывают небольшими командами или удалённо. В таких условиях продюсеры привлекают приглашённых исполнителей для записи конкретных инструментов или сложных партий.
- Рост объёмов медиаконтента. Музыка нужна не только для альбомов, но и для кино, сериалов, рекламы, видеоигр и онлайн-платформ. Для таких проектов сессионные музыканты регулярно записывают инструментальные партии.
- Разнообразие музыкальных жанров. Один исполнитель редко владеет всеми стилями. Для записи могут приглашать профильных специалистов: саксофонистов для джаза, струнников для оркестровых партий, гитаристов для рока, клавишников для поп-музыки.
Как стать сессионным музыкантом
Стать сессионным музыкантом можно двумя способами:
Получение классического музыкального образования
- Детская музыкальная школа — базовая подготовка: обучение инструменту, теория музыки, развитие слуха и ритма.
- Музыкальный колледж (среднее профессиональное образование) — углубление навыков, специализация по инструменту.
- Консерватория / музыкальная академия (высшее образование) — совершенствование мастерства, расширение профессионального кругозора.
Классическое образование даёт музыканту фундаментальные знания, отточенную технику игры, твёрдое понимание музыкальной теории, доступ к профессиональному сообществу и официальный диплом, который подтверждает его квалификацию.
Самостоятельное обучение.
Этот путь подразумевает освоение инструмента по самоучителям, видеоурокам и онлайн‑курсам, практику в любительских коллективах, участие в джем‑сейшенах и запись демоматериалов. Главные преимущества такого подхода — свобода выбора репертуара и экономия времени за счёт отказа от академической программы.
Какие предметы сдавать
Поступление в музыкальный колледж проходит на конкурсной основе. Учитываются средний балл аттестата и результаты творческих испытаний:
- Исполнение на инструменте — абитуриент представляет программу из нескольких произведений разного характера и сложности.
- Сольфеджио — проверяют музыкальный слух и чувство ритма. Задания могут включать пение гамм и интервалов.
- Теория музыки (музыкальная грамота) — абитуриент отвечает на вопросы по нотной записи, гармонии и формам музыкальных произведений.
- Музыкальный диктант (проводится не во всех колледжах) — требуется записать на слух небольшой музыкальный фрагмент.
Для поступления в высшее учебное заведение необходимо сдать ЕГЭ и пройти творческие испытания. Результаты экзаменов требуются по следующим предметам:
- русский язык;
- литература или обществознание — выбор зависит от конкретного вуза.
Что касается творческих испытаний, то это может быть:
- Экзамен по специальности — абитуриент играет несколько разноплановых произведений. В зависимости от требований вуза в программу включают разные стили: классические композиции, романсы, джазовые или современные произведения.
- Сольфеджио и теория музыки — комплекс письменных и устных заданий, которые проверяют:
- знание гармонии и музыкальных форм;
- навыки анализа музыкальных произведений;
- музыкальный слух, чувство ритма и музыкальную память.
- по истории музыки и различным музыкальным стилям;
Итоговый рейтинг абитуриентов складывается из баллов ЕГЭ и творческих экзаменов. При составлении конкурсного списка результаты испытаний по специальности обычно важнее.
Куда поступать
Среднее профессиональное образование
- «Инструменты эстрадного оркестра» в Музыкальном училище эстрадного и джазового искусства Российской академии музыки имени Гнесиных (ГМУЭДИ им. Гнесиных).
- «Оркестровые струнные инструменты», «Инструментальное исполнительство: фортепиано», «Оркестровые духовые и ударные инструменты» в Колледже музыкально-театрального искусства им. Г. П. Вишневской (КМТИ им. Г. П. Вишневской).
- «Оркестровые струнные инструменты», «Инструментальное исполнительство: фортепиано», «Оркестровые духовые и ударные инструменты», «Орган», «Инструменты народного оркестра» в Колледже Государственного музыкально-педагогического института имени М. М. Ипполитова-Иванова (Колледж ГМПИ им. М. М. Ипполитова-Иванова).
- «Оркестровые струнные инструменты», «Оркестровые духовые и ударные инструменты» в Музыкальном училище имени Гнесиных.
- «Оркестровые струнные инструменты», «Инструментальное исполнительство: фортепиано», «Оркестровые духовые и ударные инструменты» в Московском государственном колледже музыкального исполнительства имени Ф. Шопена (МГКМИ им. Ф. Шопена).
Высшее образование
- «Фортепиано», «Концертные народные инструменты», «Концертные струнные инструменты», «Концертные духовые и ударные инструменты» в Московском государственном институте музыки имени А. Г. Шнитке (МГИМ им. А. Г. Шнитке).
- «Фортепиано», «Оркестровые струнные инструменты», «Концертные духовые и ударные инструменты (флейта, кларнет, гобой, фагот, труба, тромбон, валторна, туба, саксофон, ударные инструменты), исторические духовые и ударные инструменты» и другие программы в Российском государственном университете им. А. Н. Косыгина (РГУ им. А. Н. Косыгина).
- «Концертные духовые и ударные инструменты», «Концертные струнные инструменты», «Орган» и другие программы в Государственном музыкально-педагогическом институте имени М. М. Ипполитова-Иванова (ГМПИ им. М. М. Ипполитова-Иванова).
- «Концертные струнные инструменты (по видам инструментов: контрабас, арфа), исторические струнные инструменты», «Композиция», «Орган, клавесин, исторический клавир» и другие программы в Московской государственной консерватории имени П. И. Чайковского (МГК им. П. И. Чайковского).
- «Орган», «Компьютерная музыка и аранжировка», «Скрипка, альт» и другие программы в Российской академии музыки имени Гнесиных (РАМ им. Гнесиных).
С чего начать профессиональный путь
После колледжа или консерватории музыканты работают над небольшими студийными и концертными проектами. Первые заказы появляются через профессиональные знакомства: продюсеров, звукорежиссёров и других музыкантов. Начинающие специалисты записывают отдельные партии для демотреков, рекламы или интернет-роликов.
Со временем музыкант нарабатывает репутацию и связи в индустрии. Его приглашают на крупные записи: альбомы артистов, саундтреки к кино и сериалам. Многие сессионные музыканты выступают в концертных коллективах или сопровождают артистов на гастролях.
Опытные музыканты работают на постоянной основе с продюсерами и звукозаписывающими студиями, пишут аранжировки, продюсируют записи или занимаются преподаванием.
Карьерный трек
Сколько зарабатывают сессионные музыканты
Доход приглашённых музыкантов формируется из гонораров за участие в записях, концертах и других музыкальных проектах. Оплату часто рассчитывают за сессию или по часам: ставка может составлять примерно 1 500–10 000 рублей за услугу. В среднем ежемесячный доход специалистов в этой сфере находится в диапазоне 70 000–100 000 рублей, но может меняться в зависимости от количества заказов и уровня проектов.
Значение имеет формат работы и масштаб проектов. Доход может складываться из студийных записей, концертных выступлений, гастролей или участия в телевизионных и медиапроектах, поэтому уровень заработка напрямую связан с количеством заказов и уровнем продакшна.
Что ждёт профессию в будущем
Профессия сессионного исполнителя будет меняться вместе с трансформацией музыкального производства, технологий и экономики индустрии. На работу специалистов могут повлиять несколько факторов.
- Искусственный интеллект и генеративная музыка. Алгоритмы уже умеют создавать инструментальные партии и аранжировки. В будущем нейросети могут занять нишу типовых записей. Музыкантам придётся усиливать свою ценность за счёт уникального стиля, сложного исполнения и творческого участия в проекте.
- Рост требований к универсальности исполнителя. Музыкальная индустрия всё чаще работает быстро и проектно, поэтому востребованы будут музыканты, которые умеют играть в нескольких жанрах, работать со студийным оборудованием и при необходимости самостоятельно записывать качественные дорожки.
- Использование музыки в цифровых проектах. Развитие видеоигр, VR-проектов и интерактивных медиа увеличивает спрос на оригинальную музыку и живые записи инструментов. Сессионные музыканты смогут участвовать в создании саундтреков и адаптивной музыки для таких форматов.
- Глобальная конкуренция на рынке исполнителей. Цифровые платформы объединяют музыкантов из разных стран, поэтому заказчики смогут выбирать исполнителей по всему миру. Конкуренция вырастет, но и вместе с тем повысится шанс на участие в международных проектах. Чтобы его использовать, потребуются узнаваемый стиль и качественное портфолио.
- Рост авторского участия музыкантов в проектах. Всё чаще исполнители не только записывают партии, но и участвуют в создании аранжировок, продакшне и музыкальном дизайне. В будущем граница между сессионным музыкантом, аранжировщиком и продюсером может стать менее жёсткой.
Когда отмечают профессиональные праздники
У сессионных музыкантов нет отдельного профессионального праздника. Представители этой профессии отмечают даты, связанные с музыкальной индустрией в целом.
Международный день музыки — 1 октября. Праздник учреждён в 1975 году по инициативе Международного музыкального совета при ЮНЕСКО. Его цель — популяризация музыкального искусства и поддержка профессиональных музыкантов по всему миру.
Какие специалисты известны в России и за её пределами
Дмитрий Четвергов (род. в 1961 году) — гитарист, композитор, заслуженный артист России. Один из основателей и генеральный продюсер рекорд-лейбла Moscow City Records. Работал с Ларисой Долиной, Григорием Лепсом, Николаем Носковым, Валерием Леонтьевым и многими другими звёздами российской эстрады.
Олег Ховрин (род. в 1964 году) — один из самых востребованных барабанщиков России. Известен своим сотрудничеством с группами «Земляне», «Мастер», «Галактика» и певицей Наргиз.
Джимми Пейдж (род. в 1944 году) — британский гитарист, композитор и продюсер, известный как основатель и лидер группы Led Zeppelin. До мировой славы он активно работал сессионным музыкантом в Лондоне 1960-х годов и участвовал в записи сотен треков для различных исполнителей и студийных проектов.
Тим Пирс (род. в 1958 году) — американский гитарист и один из самых востребованных сессионных музыкантов в современной поп- и рок-индустрии. Он участвовал в записи треков для известных артистов, включая Майкла Джексона, Мадонну и Брюса Спрингстина, а также работал над саундтреками к фильмам и телевизионным проектам.
