Какие предметы нужно сдавать на аниматора-мультипликатора после 9 и 11 класса

Аниматор-мультипликатор создаёт миры для кино и игр. Чтобы начать карьеру в этой области, нужно заранее подготовиться к экзаменам. Рассказываем, какие предметы нужно сдавать на мультипликатора после 9 и 11 класса, что ждёт будущих студентов на творческом конкурсе и в процессе обучения, где и кем можно работать по специальности. 

Какие предметы сдавать после 9 класса

Для поступления на специальность «Аниматор-мультипликатор» после 9 класса нужно предоставить аттестат. Итоговые оценки в нём зависят от результатов ОГЭ по русскому языку и математике, которые надо сдать для его получения. Многие учебные заведения проводят творческие экзамены (рисунок, композиция) и оценивают портфолио.

При поступлении по конкурсу аттестатов ключевым показателем становится средний балл. Рассчитывается так: сумма всех оценок делится на их количество. 

Пример. У вас в аттестате 10 предметов с оценками: пять «5», три «4» и две «3».

Сумма: (5*5) + (4*3) + (3*2) = 43.

Средний балл: 43:10 = 4,3

Примерные средние баллы для поступления в колледжи в 2024/25 учебном году:

• Московские ссузы: от 4 баллов на бюджет, от 3 баллов на платное отделение. 
• Региональные колледжи: от 3 баллов на бюджет и платное отделение. 

После подачи документов приёмная комиссия рассчитывает средний балл для каждого абитуриента и формирует рейтинговый список. Зачисляют тех, кто в верхней части списка, пока не заполнятся все бюджетные места. Проходные баллы меняются каждый год в зависимости от количества заявок. 

Предусмотрены дополнительные вступительные испытания (ДВИ) — это самая важная часть для творческих специальностей.

Конкурс портфолио. В подборку входят:

• Рисунки с натуры. Наброски и зарисовки людей (жесты, позы, портреты), животных, интерьеров. Материалы: карандаш, уголь, тушь.
• Живописные работы. Работы в цвете (акварель, гуашь).
• Композиционные работы. Эскизы персонажей, раскадровки, иллюстрации к историям.
• Авторские работы. Комиксы, короткие анимационные скетчи (гифки, loop-анимация), работы в графических редакторах (Photoshop, Krita, Procreate).
• Работы по декоративно-прикладному искусству. Лепка, дизайн-макеты.

Творческое испытание (экзамен). Обычно проводится очно в течение 1–2 дней. Абитуриента могут попросить выполнить:

• Рисунок гипсовой головы (античного слепка).
• Рисунок натюрморта из геометрических тел или бытовых предметов.
• Композицию на заданную тему.
• Эскиз персонажа по описанию.

Собеседование. На беседе с комиссией из 2–4 человек могут спросить:

• Почему вы хотите стать аниматором?
• О каких режиссёрах, мультфильмах и студиях вы знаете?
• Что вы читаете, какие фильмы смотрите?
• Расскажите о работах в своём портфолио.

Для подготовки к дополнительным вступительным испытаниям можно записаться на подготовительные курсы при самом колледже. Это оптимальный вариант, чтобы узнать требования, потренироваться в нужных форматах и познакомиться с преподавателями. Если вам не подходит их график или вы живёте в другом городе, альтернативой станут занятия с репетитором.

Соберите портфолио из 10–15 лучших работ, сделайте качественные скан-копии. Смотрите не только популярную, но и авторскую анимацию. Читайте о профессии. Будьте готовы искренне рассказать о своих интересах, чтоб комиссия смогла оценить вашу мотивацию, кругозор, умение говорить о своём творчестве. Продумайте ответ на вопрос: «Почему мы должны взять именно вас?»

Куда поступать

• «Анимация и анимационное кино (комиксы)», «Анимация и анимационное кино (художник в играх)», «Анимация и анимационное кино (моушн-дизайнер)» в Колледже «Синергия».
• «Анимация и анимационное кино (по видам)» в Академии креативных индустрий «ЛОКОН» (колледж). 
• «Анимация» в Московском издательско-полиграфическом колледже имени Ивана Фёдорова (МИПК им. И. Фёдорова). 
• «Анимация» в Южно-Уральском государственном колледже (ЮУГК). 
• «Анимация и анимационное кино (по видам)» в Киноколледже №40 Московской международной киношколы. 

Какие предметы сдавать после 11 класса

Поступление на аниматора-мультипликатора в вуз требует серьёзной подготовки, особенно по творческой части, и начинается со сдачи ЕГЭ. Это обязательный этап.  

Набор экзаменов зависит от конкретного вуза и программы. Чаще всего это «Графика», «Дизайн», «Живопись» или «Анимация и иллюстрация». По общей схеме для поступающих нужны такие экзамены: 

• Русский язык — обязательный для всех специальностей.
• Литература — ключевой предмет для большинства творческих направлений. Сдаётся вместо обществознания, которое часто требуется на «Дизайн».

Наиболее распространённые комбинации:

• русский язык + литература + творческие испытания (рисунок, живопись, композиция) — самая частая схема для специальностей «Графика» или «Анимация»;
• русский язык + литература + обществознание — встречается на некоторых направлениях «Дизайна» (медиадизайн, дизайн мультимедиа);
• русский язык + математика (профиль) + литература/обществознание — редкий вариант, может требоваться в технических вузах с соответствующими программами.

Проходной балл — это сумма баллов за ЕГЭ и дополнительные вступительные испытания (ДВИ). Творческие экзамены оцениваются по 100-балльной шкале. Например, для специальности «Художник анимации и компьютерной графики» проходной балл варьируется от 222 до 400 баллов. На платное отделение минимальный порог обычно ниже — от 144. Для программы «Художник мультипликационного фильма» во ВГИК имени С. А. Герасимова для бюджета требуется около 382 баллов, а для контракта — от 369.

Самая важная часть поступления в вуз на художника, аниматора, мультипликатора — дополнительные вступительные испытания, которые проходят в 2–3 этапа:

Профессиональное испытание (творческий конкурс):

• Рисунок. Чаще всего абитуриенты выполняют рисунок гипсовой головы (например, античной) на листе формата А2. Эта работа проверяет понимание конструкции, пропорций, светотени, умение работать с объёмом. Время: 6–8 академических часов (2–3 дня по 4 часа).
• Живопись. Как правило, натюрморт из нескольких предметов (драпировка, керамика, стекло, фрукты) в цвете. Материалы: акварель или гуашь. Проверяет чувство цвета, тона, компоновку. Время: 6–8 часов.
• Композиция. Ключевой экзамен для аниматоров. Работа на заданную тему (например, «Встреча», «Полёт», «Испуг»). Надо придумать и изобразить сцену с персонажами, используя законы композиции, ритма, контрастов. Может быть представлена в раскадровке (несколько кадров истории) или в стаффажной композиции (один сюжетный кадр). Материалы: карандаш, тушь, перо, иногда допускается лёгкая отмывка цветом. Время: 4–6 часов.

Собеседование и просмотр портфолио:

• Смотрят домашние работы (портфолио) абитуриента: академические рисунки и живопись, наброски людей и животных, эскизы персонажей, комиксы, раскадровки, короткие анимационные зарисовки (можно на планшете или в виде ссылок).
• Вопросы на собеседовании касаются мотивации поступающего, его знаний в области истории искусства и анимации, а также знакомства с ведущими режиссёрами и анимационными студиями.

Ключевое отличие от вступительных испытаний в колледж — высокий уровень сложности. Вузы оценивают не только технику, но и авторское видение, осмысление темы и профессиональный потенциал.

Куда поступать

• «Художник анимации и компьютерной графики», «Цифровая анимация и визуальные эффекты», «Художник графических искусств» в Университете «Синергия». 
• «Художник мультипликационного фильма», «Художник анимации и компьютерной графики», «Режиссёр анимации и компьютерной графики», «Художник виртуальных персонажей в виртуальном пространстве» во Всероссийском государственном университете кинематографии имени С. А.  Герасимова (ВГИК). 
• «Художник анимации и компьютерной графики», «Художник-график» в Московском политехническом университете (Московский ПОЛИТЕХ).
• «Дизайн. Иллюстрация и комиксы», «Дизайн. Анимация, CGI и визуальные эффекты: анимация», «Дизайн. Анимация, CGI и визуальные эффекты: визуальные эффекты» в Школе дизайна Национального исследовательского университета «Высшая школа экономики» (Школа дизайна НИУ ВШЭ). 
• «Художник анимации и компьютерной графики», «Режиссёр анимации и компьютерной графики» в Санкт-Петербургском государственном институте кино и телевидения (СПбГИКиТ).

Какие предметы сдавать после колледжа

После колледжа можно поступить в вуз не по результатам ЕГЭ, а по внутренним экзаменам. Правило действует при поступлении на мультипликатора после художественного или дизайнерского колледжа: в этом случае вы сдаёте только внутренние творческие испытания. Если предыдущее образование не связано с искусством, потребуются результаты ЕГЭ.

1. ЕГЭ сдавать не надо. Достаточно пройти внутренние испытания, обычно по русскому языку и литературе. 
2. Основной этап — творческие испытания (ДВИ). Они полностью идентичны экзаменам для выпускников 11 классов:

• Рисунок (гипсовая голова).
• Живопись (натюрморт).
• Композиция (ключевой экзамен на сюжет/раскадровку).
• Собеседование по портфолио.

Главное преимущество — у поступающего уже есть базовая художественная подготовка. Задача — поднять её до уровня требований вуза, уделив особое внимание композиции и качеству портфолио.

Куда поступать

После окончания колледжа по специальности «Аниматор-мультипликатор» можно поступать в те же вузы, что и после 11класса. 

Как проходит обучение на аниматора-мультипликатора

Обучение на аниматора-мультипликатора в вузе — это синтез искусства и технологий.

Образовательная программа включает 4 этапа:

1. Фундаментальный материал (1–2 курс). Студенты углублённо изучают академический рисунок, живопись, скульптуру, композицию, цветоведение, историю искусств и анимацию. 
2. Профессиональные дисциплины и технологии. Будущие мультипликаторы осваивают раскадровку, анимацию персонажей (2D и 3D), создание фонов. Изучают профессиональное ПО (Adobe Animate, Toon Boom Harmony, Maya, Blender, After Effects).
3. Режиссура и драматургия. Проходят курсы по сценарию, режиссуре анимационного фильма, работе со звуком и монтажу. 
4. Практика и проекты. С самого начала студенты работают над этюдами (движение, пластика, эмоция), а к старшим курсам создают собственные авторские или командные анимационные фильмы. Практика часто проходит на ведущих анимационных студиях («Союзмультфильм», «Мельница», Wizart Animation).

Обучение идёт от основ к сложным проектам и завершается дипломной работой.

Кем могут работать выпускники

Выпускники востребованы в разных сферах благодаря навыкам рисунка, композиции, сторителлинга, работы с цифровыми инструментами.

• Художник-мультипликатор (2D) — классическая профессия, основа анимации. Он создаёт движение, рисуя каждый кадр или ключевые фазы анимации вручную (на планшете или бумаге). Отвечает за пластику и эмоции персонажа.

Эта профессия пользуется спросом в крупных анимационных студиях («Союзмультфильм», «Петербург»), студиях авторской анимации, в производстве рекламы и ТВ-контента.

Начинающие мультипликаторы в России зарабатывают 60–90 тыс. руб. Зарплата опытного художника в этой сфере составляет до 300 тыс. руб. 

• Художник-аниматор (2D/3D) создаёт движение и эмоции персонажей. В 2D рисует кадры (ключевые и фазы), в 3D — оживляет модели, настраивая риги и анимацию в программах.

Специалисты работают в кинокомпаниях («Союзмультфильм», «Мельница», Wizart Animation), аутсорс-студиях, рекламных агентствах и на фрилансе. Заработная плата в месяц в среднем по России составляет 70–100 тыс. руб. 

• Раскадровщик (Storyboard Artist) переводит сценарий в визуальные кадры-иллюстрации, создавая «комикс» будущего фильма, сериала или рекламы. Продумывает композицию, ракурсы и монтаж.

Место работы: кино- и анимационные студии, рекламный продакшен, геймдев (для сцен). Диапазон зарплат раскадровщиков в России — 50–180 тыс. руб. 

• Моушн-дизайнер создаёт динамичную графику и анимацию для титров, рекламы, промороликов, телеканалов и интерфейсов. Работает в After Effects и других программах.

Специалисты востребованы в видеопродакшене, digital-агентствах, на телеканалах, в IT-компаниях. Средняя зарплата моушн-дизайнера в России — 140 тыс. руб. 

• Художник по персонажам / 3D-моделлер разрабатывает визуальный образ героев и создаёт их 3D-модели. Лепит скульптуры, делает ретопологию, настраивает текстуры и материалы.

Популярные места трудоустройства: анимационные студии, игровые компании (например, Game Insight, MY.GAMES), VFX-студии. Зарплата варьируется в диапазоне от 60 тыс. руб. у начинающего художника до 600 тыс. руб. у специалиста уровня Lead. 

• Геймдизайнер (с художественным уклоном) продумывает игровые механики, уровни и логику, но с сильным акцентом на визуальную составляющую и нарратив. Создаёт концепты и прототипы.

Специалисты этого направления работают в игровых студиях любого калибра — от мобильных (Playrix) до крупных (например, Saber Interactive). Средний размер оплаты труда составляет 179 тыс. руб. 

Образование аниматора-мультипликатора даёт универсальный творческий и технический бэкграунд для работы в кино, рекламе, геймдеве и digital-сфере.