Наши коллеги из медиа об образовании и карьере Synergy Times подготовили подробный гид по самым интересным экспозициям ярмарки современного искусства Art Russia — 2023, которая начнётся уже в этот четверг.
Переходим к авторскому тексту.
В Гостином Дворе с 30 марта по 2 апреля в четвёртый раз пройдёт ярмарка современного искусства Art Russia. На выставке будут представлены экспонаты со всего мира, более 100 стендов, свыше 50 спикеров и экспертов, художники, скульпторы, фотографы и даже нейросеть, создающая произведения на глазах у зрителей. Редакция Synergy Times изучила программу мероприятия и выбрала художников, работы которых обязательно нужно посмотреть.
VK «Место встречи с искусством»
Центральной локацией на выставке станет стенд VK, который будет представлен в формате минималистичной цифровой мастерской. Территория будет поделена на две части: для профессиональных диджитал-художников и для простых посетителей.
Диджитал-художник в режиме реального времени создаст с помощью нейросети изображения на заданную тематику. Рядом будет размещена тач-панель, где гости смогут выбрать тематику по своему желанию. Результаты работы транслируются на большой экран.
В другой зоне стенда «Art Практикум» любой участник выставки сможет попробовать себя в роли создателя цифрового искусства. На четырёх iPad со стилусом желающим предлагается сделать свой набросок картины, затем нейросеть дорисует изображение в выбранном стиле и отобразит его на экране. Скачав изображение по QR-коду, гости смогут использовать его для обновления своей аватарки или обложки персональной страницы VK.
Khankhalaev Gallery
Стенды A2, A0
Khankhalaev Gallery – одна из ведущих российских галерей современного искусства. За 22 года своей работы осуществила более 60 крупных арт-проектов.
На ярмарке галерея представляет работы известных художников: Зорикто Доржиева («Ботаника», «Укротительница тигров»), Бато Дугаржапова («Двое», «Начало мая», «Вечерний Байкал») и Бато Дашицыренова («Генерал», «Барабанщик», «Весна»).
Творческий метод Зорикто Доржиева строится на синтезе русской академической школы и национальных бурятских традиций. Осмысление темы Великой степи – лейтмотив творчества Доржиева.
Бато Дугаржапов – один из самых известных импрессионистов России. Художник считает, что его рука сама импровизирует во время работы, и живописец становится только средством для воплощения чьего-то замысла.
Бато Дашицыренов – очень разносторонний автор, долгие годы он работал главным художником в Бурятском государственном академическом театре оперы и балета, сейчас пишет картины и создаёт скульптуры из бронзы и камня. Образы его творений охватывают широкий спектр постмодернистского восприятия – от Рене Магритта до бурятских погребальных масок.
Art-галерея «Евразия»
Cтенд А31
«Евразия» присутствует на мировом рынке более 30 лет. Долгое время была частью Музея Востока. В галереи представлены лучшие авторы стран Востока и Азии.
В этом году галерея представит на Art Russia гравюры известных японских художников Хаманиси Кацунори (Division №92, Division №85), Като Тэрухидэ («Полная луна в бамбуковой роще»), картину тайваньского художника Хуана По-Юна («Волны»), фарфоровые вазы корейского художника Пака Бёнгхо и керамическую вазу в форме граната Като Сумия.
Хаманиси Кацунори работает в сложнейшей технике меццо-тинто — процесс создания гравюр на металле, при котором изображение образуют не линии, а тонкие градации света и тени. В его произведениях искусство созерцания сочетается с философией размышления.
Като Тэрухидэ создавал свои гравюры в технике ксилографии – это способ гравировки по дереву. У него изысканный собственный стиль, отражающий современный японский дизайн. Автор много внимания уделяет цветовой гамме, каждый раз удивляя зрителя своим оригинальным решением.
Хуан По-Юн – художник-абстракционист. На Art Russia-2023 можно посмотреть его картину «Волны». Динамичная композиция отсылает к традиционному китайскому символу инь и ян, как бы раскрывающемуся в сильном и плавном движении, и заигравшему всеми цветами радуги.
Пак Бёнгхо - выдающийся корейский художник-фарфорист. К характерным чертам его творчества относится изысканная резьба, отсылающая к опыту старых корейских мастерских. Глазури мастера отличаются особо ясным цветом и мягкой полупрозрачностью.
Като Сумия – керамист в восьмом поколении. В работах художника много отсылок к гончарным традициям Ближнего Востока и Китая VII-IX веков. В представленной на ярмарке вазе угадывается форма граната, которая традиционно имеет на Востоке символическое почтение, олицетворяя большую, дружную семью: множество семян, скрытых прочной кожурой, ассоциируется с большим количеством детей под защитой надежного дома.
Ознакомиться с полной версией материала вы можете на сайте медиа об образовании и карьере Synergy Times.
